Ciclo Completo Masterclasses grandes artistas siglo XX 2025
Fechas: Del 1 de marzo al 26 de abril, 2025
Plataforma: Google Meet
Horario: 9:30am - 12:30m.
Este ciclo de masterclasses se centrará en cinco de los artistas más influyentes del siglo XX: Fernando Botero, Edward Hopper, Mark Rothko, Andy Warhol y David Hockney. Cada sesión brindará una exploración profunda de sus técnicas, temáticas y legados, ofreciendo una oportunidad para apreciar su impacto en el arte contemporáneo y entender el contexto histórico y cultural en el que trabajaron.
Fernando Botero: Volumen y Sátira
En esta clase, exploraremos la obra de Fernando Botero, conocido por su estilo distintivo de figuras exageradamente voluminosas. Botero utiliza el volumen no solo para crear una estética única sino también para hacer críticas sociales y políticas. Estudiaremos su vida y carrera, analizaremos sus obras más representativas, y discutiremos cómo su técnica y estilo sirven para satirizar y comentar sobre la sociedad.
Edward Hopper: La Soledad en la Modernidad
Edward Hopper es conocido por sus representaciones de la vida estadounidense, capturando la soledad y el aislamiento en la modernidad. En esta masterclass, profundizaremos en su enfoque en la luz y la sombra, su capacidad para transmitir emociones a través de la arquitectura y el paisaje urbano, y cómo su trabajo refleja la experiencia humana. Analizaremos su biografía, sus obras más icónicas, y el impacto de su estilo en el arte contemporáneo.
Mark Rothko: El Color de las Emociones
Mark Rothko fue un pionero del expresionismo abstracto, conocido por sus grandes campos de color que buscan evocar emociones profundas. Esta clase examinará su evolución artística, su enfoque en el color como medio para la expresión emocional, y cómo sus obras invitan a la contemplación y la introspección. Exploraremos su vida, analizaremos sus pinturas más significativas, y discutiremos su influencia en el arte abstracto.
Andy Warhol: La Cultura Pop en el Arte
Andy Warhol es una figura central del arte pop, conocido por sus obras que critican y celebran la cultura de masas y el consumismo. En esta masterclass, exploraremos su vida y carrera, su uso innovador de técnicas de reproducción en masa, y cómo sus obras redefinieron el concepto de arte en la sociedad moderna. Analizaremos sus piezas más emblemáticas, como las latas de sopa Campbell y los retratos de celebridades, y discutiremos su legado en la cultura popular.
David Hockney: La Innovación en la Pintura y el Dibujo
David Hockney es un artista británico conocido por su versatilidad y su innovación en la pintura, el dibujo y más recientemente, en el arte digital. Esta clase se centrará en su uso del color y la perspectiva, su representación de la vida cotidiana y los paisajes, y su experimentación con nuevas tecnologías. Estudiaremos su biografía, sus obras más conocidas, y cómo ha mantenido su relevancia en el arte contemporáneo a lo largo de las décadas.
Fechas: Del 1 de marzo al 26 de abril, 2025
Plataforma: Google Meet
Horario: 9:30am - 12:30m.
Este ciclo de masterclasses se centrará en cinco de los artistas más influyentes del siglo XX: Fernando Botero, Edward Hopper, Mark Rothko, Andy Warhol y David Hockney. Cada sesión brindará una exploración profunda de sus técnicas, temáticas y legados, ofreciendo una oportunidad para apreciar su impacto en el arte contemporáneo y entender el contexto histórico y cultural en el que trabajaron.
Fernando Botero: Volumen y Sátira
En esta clase, exploraremos la obra de Fernando Botero, conocido por su estilo distintivo de figuras exageradamente voluminosas. Botero utiliza el volumen no solo para crear una estética única sino también para hacer críticas sociales y políticas. Estudiaremos su vida y carrera, analizaremos sus obras más representativas, y discutiremos cómo su técnica y estilo sirven para satirizar y comentar sobre la sociedad.
Edward Hopper: La Soledad en la Modernidad
Edward Hopper es conocido por sus representaciones de la vida estadounidense, capturando la soledad y el aislamiento en la modernidad. En esta masterclass, profundizaremos en su enfoque en la luz y la sombra, su capacidad para transmitir emociones a través de la arquitectura y el paisaje urbano, y cómo su trabajo refleja la experiencia humana. Analizaremos su biografía, sus obras más icónicas, y el impacto de su estilo en el arte contemporáneo.
Mark Rothko: El Color de las Emociones
Mark Rothko fue un pionero del expresionismo abstracto, conocido por sus grandes campos de color que buscan evocar emociones profundas. Esta clase examinará su evolución artística, su enfoque en el color como medio para la expresión emocional, y cómo sus obras invitan a la contemplación y la introspección. Exploraremos su vida, analizaremos sus pinturas más significativas, y discutiremos su influencia en el arte abstracto.
Andy Warhol: La Cultura Pop en el Arte
Andy Warhol es una figura central del arte pop, conocido por sus obras que critican y celebran la cultura de masas y el consumismo. En esta masterclass, exploraremos su vida y carrera, su uso innovador de técnicas de reproducción en masa, y cómo sus obras redefinieron el concepto de arte en la sociedad moderna. Analizaremos sus piezas más emblemáticas, como las latas de sopa Campbell y los retratos de celebridades, y discutiremos su legado en la cultura popular.
David Hockney: La Innovación en la Pintura y el Dibujo
David Hockney es un artista británico conocido por su versatilidad y su innovación en la pintura, el dibujo y más recientemente, en el arte digital. Esta clase se centrará en su uso del color y la perspectiva, su representación de la vida cotidiana y los paisajes, y su experimentación con nuevas tecnologías. Estudiaremos su biografía, sus obras más conocidas, y cómo ha mantenido su relevancia en el arte contemporáneo a lo largo de las décadas.
Fechas: Del 1 de marzo al 26 de abril, 2025
Plataforma: Google Meet
Horario: 9:30am - 12:30m.
Este ciclo de masterclasses se centrará en cinco de los artistas más influyentes del siglo XX: Fernando Botero, Edward Hopper, Mark Rothko, Andy Warhol y David Hockney. Cada sesión brindará una exploración profunda de sus técnicas, temáticas y legados, ofreciendo una oportunidad para apreciar su impacto en el arte contemporáneo y entender el contexto histórico y cultural en el que trabajaron.
Fernando Botero: Volumen y Sátira
En esta clase, exploraremos la obra de Fernando Botero, conocido por su estilo distintivo de figuras exageradamente voluminosas. Botero utiliza el volumen no solo para crear una estética única sino también para hacer críticas sociales y políticas. Estudiaremos su vida y carrera, analizaremos sus obras más representativas, y discutiremos cómo su técnica y estilo sirven para satirizar y comentar sobre la sociedad.
Edward Hopper: La Soledad en la Modernidad
Edward Hopper es conocido por sus representaciones de la vida estadounidense, capturando la soledad y el aislamiento en la modernidad. En esta masterclass, profundizaremos en su enfoque en la luz y la sombra, su capacidad para transmitir emociones a través de la arquitectura y el paisaje urbano, y cómo su trabajo refleja la experiencia humana. Analizaremos su biografía, sus obras más icónicas, y el impacto de su estilo en el arte contemporáneo.
Mark Rothko: El Color de las Emociones
Mark Rothko fue un pionero del expresionismo abstracto, conocido por sus grandes campos de color que buscan evocar emociones profundas. Esta clase examinará su evolución artística, su enfoque en el color como medio para la expresión emocional, y cómo sus obras invitan a la contemplación y la introspección. Exploraremos su vida, analizaremos sus pinturas más significativas, y discutiremos su influencia en el arte abstracto.
Andy Warhol: La Cultura Pop en el Arte
Andy Warhol es una figura central del arte pop, conocido por sus obras que critican y celebran la cultura de masas y el consumismo. En esta masterclass, exploraremos su vida y carrera, su uso innovador de técnicas de reproducción en masa, y cómo sus obras redefinieron el concepto de arte en la sociedad moderna. Analizaremos sus piezas más emblemáticas, como las latas de sopa Campbell y los retratos de celebridades, y discutiremos su legado en la cultura popular.
David Hockney: La Innovación en la Pintura y el Dibujo
David Hockney es un artista británico conocido por su versatilidad y su innovación en la pintura, el dibujo y más recientemente, en el arte digital. Esta clase se centrará en su uso del color y la perspectiva, su representación de la vida cotidiana y los paisajes, y su experimentación con nuevas tecnologías. Estudiaremos su biografía, sus obras más conocidas, y cómo ha mantenido su relevancia en el arte contemporáneo a lo largo de las décadas.